Imita a arte?

Lendo o jornal online, apareceu uma notícia de 2010 sobre o furto ao Banco Central em Fortaleza.
Um caso de amor que desmantela a quadrilha, tudo foi cinematográfico. São ações que facilmente dariam um filme. Esse encantamento com as imagens é curioso, e gosto de pensar nisso. Mas achei engraçado uma matéria de jornal começar assim, e terminar de um jeito meio Nelson Rodrigues, “Quando a PF teve convicção de que sete dos acusados de furtar o banco eram da cidade, Nicodemos, o forasteiro que chegou com a conversa de formar família, sumiu. Talvez até hoje a mulher abandonada não saiba que, na realidade, viveu um falso caso de amor.”

Curso de Poéticas Fotográficas – Wladimir Fontes

Mais uma boa dica de um curso de fotografia. O Wlad é aquele tipo de professor que sempre adiciona pensamentos e críticas incríveis, e que acaba fazendo com que a gente pense num trabalho fotográfico alguns níveis acima do que se possa imaginar. Se tudo der certo, farei o curso nas quartas-feiras.

Poéticas fotográficas: o autor da foto; o anônimo, o heterônimo e o pseudônimo; o coletivo e os co-autores; a apropriação, a cópia, o plágio, a falsificação e outros personagens.
A fotografia é um processo que em seu próprio nome problematiza a autoria. Escrita/desenho pela luz. Fisioautotipo (imagem da natureza por si mesma), como nomeou Niépce o processo que inventava.
Os encontros visam discutir e analisar estes lugares da autoria ligados a produção de imagens em geral, mais especificamente às produções fotográficas, relacionando-os à produção dos participantes, atualizando o conceito de poética imagética em tempos de vertigens e miragens.
Os encontros se seguem a partir destas posições sobre o lugar de quem faz um trabalho fotográfico:
Módulo I : CAUSA
1- Autoria.
2- Anônimo, heterônimo, pseudônimo.
3- Coletivo, co-autoria, mandar fazer.
4- Apropriação, citar, colar, incidência, coincidência, plágio, falsificar, cópia.
5- Sem autor, câmeras de vigilância, produção ao acaso, toda foto é um ready-made?
Módulo II: EFEITO
6- Apresentação da produção dos participantes.
7- Apresentação da produção dos participantes
8- Apresentação da produção dos participantes.
Módulo III: CAUSA
9- PRODUCÃO/DISTRIBUIÇÃO/CONSUMO- Leitura do texto “Information Strategies”(versão em português do “grupo de poéticas fotográficas”) e “ The Photographic Dimension” (versão em português do “grupo de poéticas fotográficas”) de Andrea-Muller Pohle.
10- PRODUCÃO/DISTRIBUIÇÃO/CONSUMO- Leitura do texto “Information Strategies”(versão em português do “grupo de poéticas fotográficas”) e “ The Photographic Dimension” (versão em português do “grupo de poéticas fotográficas”) de Andrea-Muller Pohle.
Módulo IV: EFEITO
11- Apresentação da produção dos participantes.
12- Apresentação da produção dos participantes.
Horários:
Doze aulas de três horas cada. Carga horária total de 36 horas.
Grupo I – Quarta-feira das 19:00hs as 22:00hs; Início dia 14.09.2011
Grupo II- sábado das 10:30hs as 13:30hs. Início dia 03.09.2011
*Podem ser formados grupos em outros horários sugeridos.
Custo: R$ 600,00 ou 3 pagamentos de R$ 200,00.
Informações solicitadas por e-mail ou telefone: ateliercardume@yahoo.com.br (11) 9511-0489
Público-alvo: Fotógrafos, artistas visuais, professores de áreas afins e interessados em geral.
Referências sugeridas:
“F for Fake” de Orson Welles.
“Cópia Fiel” – Abbas Kiarostami.
“Palermo Shooting”- Wim Wenders
Krauss, Rosalind – “ Espaços Discursivos da Fotografia” in “ O Fotográfico”, Lisboa: Gustavo Gili, 2002.
Depoimento de Nadar in : “Du Bon Usage de la Photographie”, edited Robert Delpire, PhotoPoche n° 27
Fabris, Annateresa – “Da reinvindicação de Nadar a Sherrie Levine: Autoria e direitos autorais na fotografia”. Ars – Revista do Depatamento de Artes Plásticas ano 1- n° 1, 2003.
Müller-Pohle , Andreas – “ Information Strategies”. European Photography, 21
Szarkowski, John – The Photographer’s eye. 1964, MOMA, NY.
Philips ,Cristopher – “El Tribunal de la fotografia” – in : Indiferencia y Singularidad. (eds.) GlòriaPicazo/Jorge Ribalta. Barcelona: Gustavo Gili, 2003.
Foucault, Michel- O Que é um autor; Editora Passagens
Barthes, Roland – A Morte do Autor; in O Rumor da Língua. São Paulo: Martins Fontes, 2004.
Local:
Atelier & Edições Cardume
Rua Francisco Perroti, 482
Butantã-Parque Previdência
10 minutos do Metrô Butantã
Curso orientado por Wladimir Fontes: Professor de fotografia. Doutorando e Mestre em Artes, linha de pesquisa em Poéticas Visuais, pelo Departamento de Artes Plásticas da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (ECA USP). Atuou como professor no Bacharelado de Fotografia do Centro Universitário SENAC de 2000 a 2010. Na Escola de Fotografia Imagem Ação de 1988 a 1994. Desenvolve trabalhos de produção imagética com fotografia, desenho e gravura.

Novos cursos virão

Boa sexta a feira a todos,

Esse mês já iniciou uma nova turma de processos históricos no Sesc Pompéia, que nunca consigo divulgar muito, pois a procura é grande.

Costumo dizer que esse é um curso raro, pois realmente é difícil achar aulas pelo valor que é cobrado e com esse conteúdo. E eu gosto muito dessas técnicas que ensino, gosto muito de pesquisar e de ver os bons resultados, e de acompanhar o desenvolvimento dos trabalhos.

O último curso do ano começa em outubro e vai até novembro, de quinta à tarde. As inscrições acredito que se iniciem no começo do mesmo mês.

Oficina de Fotografia Anthotype no CCJ em Agosto

O CCJ está com uma boa programação de cursos em agosto e dentre eles está meu curso de anthotype.

SEMANA TEMÁTICA: FOTOGRAFIA

OFICINA: FOTOGRAFIA ALTERNATIVA – ANTHOTYPE

Relógio - Anthotype 2008 - Beth Lee

Experimentação de uma técnica fotográfica histórica do século XIX, realizada a partir do uso de plantas, frutos ou flores. O participante aprenderá a confecção da imagem, montagem e conservação. Com: Elizabeth Lee, bacharel em Fotografia com habilitação em Fotografia Aplicada pelo Centro Universitário Senac. É docente do projeto Cidade Invertida, ministra oficinas de fotografia artesanal no Sesc e trabalha como fotógrafa de eventos para revistas e empresas, still e fotografia de arquitetura pela Odju Produção de Imagem. http://www.flickr.com/bethzlee | http://www.flickr.com/fotons

Oficina: dias 10, 12 e 17/08, das 14h às 16h.

Local: Espaço Sarau.

Inscrições: a partir de 01/08, na recepção do CCJ.

Obs: +15 anos. 15 vagas. Critério de seleção: ordem de inscrição.

http://escuta.estudiolivre.org/2011/07/18/oficina-fotografia-alternativa-%E2%80%93-anthotype/

obs: Só pra esclarecer, eu sou professora no Sesc, o curso é de processos históricos do Sesc, não Senac.

Ateliê dos Músicos Fotógrafos Desenhistas Audiovisuais Gráficos Artesãos

O Sesc Pompéia está com uma programação interessante nessas férias, relacionado à música.
Pena que estarei viajando, senão faria alguns que estivessem com vagas abertas. Mas vou pra Presidente Prudente, dar oficinas de pinhole!! Amo pinhole…
Pra quem fica em São Paulo, fica a dica pra novas experiências ou troca de conhecimentos.

Gravura Intuitiva com Kiko Dinucci

O músico Kiko Dinucci compartilha seu processo intuitivo de criação em xilogravura, propondo uma série de exercícios práticos sobre o negativo e o positivo da estampa e apresentando técnicas convencionais e alternativas de impressão.

Duração 4 encontros
Dias 12, 19 e 26/07 e 2/08
Terças, das 19h às 22h

Patchwork com Dona Jandira

Dona Jandira iniciou sua carreira musical em 2004, aos 66 anos. Desde então tem sido considerada uma grande revelação da música em Minas Gerais. Antes de ser musicista, atuou como educadora e desenvolveu um consolidado trabalho como artesã. Nesta oficina, Dona Jandira escolheu a técnica do patchwork para compartilhar suas experiências com os participantes.

Duração 4 encontros
Dias 19, 20, 21 e 22
Terça a sexta, das 14h30 às 17h

Experiências audiovisuais com Audiovisualismo

O DJ e VJ Audovisualismo, Flavio Reis, propõe ao público o desafio de explorar as possibilidades artísticas dos cruzamentos experimentais entre áudio, video, design e live images, via suportes que variam da caneta e papel à softwares, internet, multi projeções, controladores MIDI.

Duração 5 encontros
Dias 12, 14, 19, 26 e 28
Terças e quintas, das 19h ás 21h30

Primeira Linha com o Hurtmold Mario Cappi

O guitarrista da banda paulistana Hurtmold, Mario Cappi, demonstra suas produções visuais, como cartazes de shows e artes de álbuns, entre eles capas das bandas Hurtmold, M.Takara e CPM22, e propõe aos participantes exercícios de desenho de observação, ilustração e de criação de imagens mesclando as interfaces digitais e analógicas.

Duração 4 encontros
Dias 13, 20, 27 e 29/07
Quartas e sextas, das 19h às 22h

Linguagem fotográfica com Pedro Sá

Pedro Sá, guitarrista da banda Cê, que acompanha Caetano Veloso, possui uma produção paralela em fotografia. Ele irá compartilhar suas experiências, mostrar seus trabalhos e suas referências propondo ao participante alguns exercícios fotográficos para serem discutidos coletivamente.

Duração 4 encontros
Dias 20, 22, 27 e 29
Quartas e sextas, das 20h às 22h

Experimentações analógicas para desenho digital com Tulipa Ruiz

A jovem cantora paulistana, Tulipa Ruiz, flerta com as artes visuais e desenvolve trabalhos autorais no campo da ilustração misturando técnicas de desenho, pintura e colagem com criações digitais. Nesta oficina, a artista irá promover encontros de criação e experimentação com desenhos feitos em papel e na tela do computador.

Duração 4 encontros
Dias 19, 20 e 21
Terça a quinta, das 19h às 22h

Estampas Rock’n’roll com o Forgotten Boy Gustavo Riviera

Gustavo Riviera, vocalista e guitarrista da banda Forgotten Boys, parte do universo do Rock como referência para orientar uma oficina de produção de estampa para camiseta. A oficina aborda desde a criação da estampa através de desenho e manipulação digital, até uma técnica simples de impressão na camiseta.

Duração 5 encontros
Dias 8, 13, 15, 20 e 22/07
Quartas e sextas, das 19h às 22h

Práticas em Direção de Arte com Nina Becker

A cantora e diretora de arte Nina Becker irá explorar a construção visual como linguagem integrada, dentro do conceito de Direção de Arte. Com estudos sobre criação gráfica e investigação de materiais (colagem, desenho e tecido), o curso abordará a formulação e aplicação de conceitos nas mais variadas linguagens artísticas.

Duração 1 encontro
Dia 30
Sábado, das 10h às 17h, com intervalo para almoço

Fotografia de show com Dani Gurgel (já esgotou)

A cantora paulistana Dani Gurgel aborda a fotografia como possibilidade expressiva, para isso propõe como exercício o registro de shows musicais.

Duração 4 encontros
Dias 14, 21, 28/7 e 4/8
Quinta, das 19h às 21h30

Inscrição pessoalmente a partir das 19h do dia 5/07, terça, nas Oficinas de Criatividade.

R$ 28,00 para interessados em geral.
R$ 14,00 para usuário matriculado, maiores de 60 anos, estudantes, professores de rede pública de ensino com comprovante.
R$ 7,00 para trabalhador no comércio de bens, serviços e turismo matriculados e dependentes.

Horário de funcionamento do atendimento

Terça a sexta, das 13h às 17h30 e das 18h30 às 22h. Sábados, das 9h às 12h e das 13h às 18h

Classificação indicativa: 16 anos

SESC POMPEIA
Rua Clélia, 93. São Paulo / SP
tel. (11) 3871.7700
http://www.sescsp.org.br
facebook.com/sescpompeia

Curso de Daguerreótipo – Foto Rio

Em 2009 tive a oportunidade de ir ao Rio de Janeiro fazer o curso do Francisco. Uma boa experiência, principalmente para quem gosta de viajar. Eu fiquei atrás desse curso por um bom tempo, fiquei muito contente quando cheguei lá.

Recomendado!!
Lugar lindo, mas recomendo levar blusasss de frio. E um tripé pra registrar as estrelas.
O Francisco e Sabine são pessoas incríveis. Só pela estadia você já sai ganhando. E a comida
é muito boa.

Só atualizando os dados, o Francisco abriu pra 22 a 25 de julho.
Espero uma boa produção para vocês!!

Curso de Daguerreótipo

Impressão Azul

O Cianótipo.

Fórmula:
Solução A – 25 gramas de Citrato Férrico Amoniacal (verde)+100ml água destilada

Solução B – 10 gramas de Ferricianeto de Potássio + 100ml água destilada

Solução de uso: partes iguais das duas soluções. Manter em embalagens escuras as soluções separadas.
É passar no papel e secar. Colocar um negativo em contato com o papel, você pode fazer um fotograma
se preferir.
Expor na luz ultravioleta ou no sol.
Pra fixar é só lavar com água.

Relógio 2007 - Cianótipo

Vilém Flusser – A Imagem

Imagens são superfícies que pretendem representar algo. Na maioria dos casos,
algo que se encontra lá fora no espaço e no tempo. As imagens são, portanto,
resultado do esforço de se abstrair duas das quatro dimensões espácio-temporais,
para que se conservem apenas as dimensões do plano. Devem sua origem à capacida-
de de abstração específica que podemos chamar de imaginação. No entanto, a ima-
ginação tem dois aspectos: se de um lado, permite abstrair duas dimensões dos
fenômenos, de outro permite reconstituir as duas dimensões abstraídas na imagem.
Em outros termos: imaginação é a capacidade de codificar fenômenos de quatro di-
mensões em símbolos planos e decodificar as mensagens assim codificadas. Imagina-
ção é a capacidade de fazer e decifrar imagens.

In A imagem, FLUSSER, Vilém. Filosofia da Caixa Preta. Ensaios para uma futura filosofia da fotografia. São Paulo: Editora Hucitec, 1985.